ⓒ 受访:李想
ⓒ 采访:铁佳
ⓒ 摄像:张文化
在接受我们的采访前
李想今年几乎没有和媒体对谈过
行业内一些过度解释作品的现象
让她感到疲惫和抵触
“现在我们手上同时跑着几十个项目
一部分在原创中,一部分在出图,剩下的落地着
一直都是这样的状态
几乎没有停下来休息过
我好像一直在试探自己的底线在哪里”
李想
因操刀「中国最美书店」钟书阁系列
打造行业现象级设计,而名声大噪
曾登《梦想改造家》
为一家四口爆改62㎡蜗居之所
主导设计的诸多室内亲子乐园
揽获了「室内迪士尼」「儿童乐园中的爱马仕」等称号
颠覆了亲子行业对空间美学的认知
她的身上有很多标签
“85后设计女神”“想爷”“商业传奇缔造者”
15岁出国留学
17岁进入建筑系
而后在英国取得建筑学学位
24岁回国创办自己的公司,唯想国际
2019年,成为首位获邀担任FRAME AWARDS评委的中国设计师
诸多光环背后,眼前的李想
常常逗得我们哄然大笑
更多的时候,眼中透露着谨慎、敏感、焦虑
也许愿意输出正能量的人
本身都是脆弱的
因为要花掉自己的一部分能量
因为很多压力和责任都自己扛下了
李想式设计
和我们想的完全不同,李想出生在一个严谨的律师家庭。潜移默化中,也许塑造了她缜密的思维逻辑和极强的自驱性。
从小学画练书法,后来选择建筑系,并不是因为抱持理想情怀,而是误认为可以只画图、考试少、逃避数学。
谁知进去之后,全然是另一番景象。
“已经来不及了,入戏了。”
竞争激烈的学习氛围,让她在课上课下不停钻研和深造。因为曾学得太过辛苦,成为一名优秀建筑师变成心中执念。
“从17岁进入建筑系一直到今天为止,好像真的没有休息过,没停止和设计打交道。”
建筑,是宏大叙事,是城市音符,命题深刻,亲眼见证时代更迭。
而室内代表着微观、琐碎、具象。初入行业,她带着一丝心理落差。真正接手项目后,却有了更多敬畏。
“不要太小看空间了。”
当问到做哪一个项目最苦最难熬时,李想回答,每一个。
三四千平方米的空间,小到一条踢脚线多高,门把手长什么样;大到整个空间的和谐度、立体性,每一个细节要经过数十次的推敲演练。这样才能确保空间可行、死角少、颜值高,落地完成后和最初的形式高度一致。基于个性、对美和氛围感的判断;骨子里的不安全感、不满足;永远觉得还不够好的劲头,导致她时常推翻设计,从头再来。
“我就是非常苛求,反复确认,要在认知范围里取一种最严谨的做法。避免因骄傲和过度自信,导致错误发生。”
又因为每一个项目都坚持原创,研发新场景,不沿用过去案例。一个新的理论、公式、设想,经历了45天后,到底能否推演成功,无人知晓。最终美好的设计呈现,是经过数十次还不够完美的演化推进得来的结果。不在失败的案例上自我推翻,而在寻求最佳的极度自我苛求的态度。
“过往的成功案例和累加经验,有时候会成为一种压力和负担。在一些客户过于依赖我们的情况下,就要更加谨慎地翻查错误,确认演化出来的设计是否有想法支撑。”也正因如此,才有了我们眼前的「李想式」设计,傲娇却专业,霸气且严谨。不单指色彩搭配或形式主义,而是在日复一日的无趣生活中传达一种态度。打破事物理所应当的状态,偏要反其道而行之,用戏剧化的手法将空间摇身一变,成为有丰富情绪的沉浸式场域。“我不能忍受无趣的人和生活。上大学的时候,变着法让演讲更有趣,恶搞老师。我会很感激愿意出来搞笑一下的同学,因为他真的可能愉悦了我一天。”拥有「中国最美书店」之称的钟书阁,斩获了十余次国际设计大奖。在国外的影响力也不可小觑,印度小学地理教科书收录了扬州钟书阁,法国最大公立电视台France 2报道了都江堰钟书阁。
气势磅礴的空间设计和文化赋能,让普通门店变态度门店。操刀钟书阁系列的李想,目前将自己定位成商业设计师。
“一个好的商业设计师,需要创造商业价值,给空间提供杠杆。”
在杠杆平衡的时候,一边是实用、功能性,另一边是品牌、产品本身。处于本质化的状态,众人对它的认知皆来源于刻板印象:这里是一间书店,有好用的书架,能安放好一摞摞书,有购买的动线即可。李想用设计撬动了甲方手里的杠杆,将商业价值赋予空间,共同让濒临危险状态的线下书店,起死回生。在颜值经济时代,掌握了求生必要手段后,钟书阁成为网红书店的典型代表。每一家门店于所在城市都变为热门打卡地。重庆钟书阁,把魔幻8D山城装入书店,行走于山行阶梯,穿越书海。
视觉感官的盛宴,氛围感十足的场域,催生感知的沉浸,衍生对消费行为的暗示,顺手带走一两本书是情理之中的事情。“很多人认为商业设计师不注重设计美学,更关注可复制性。这是一种误读,他们恰恰更需要驾驭艺术,同时控制空间效率和设计成本。商业设计师也要度量好自己的优势,明确该撬起来哪些价值,撬多少价值更合适。”而作为一名商业设计师,李想也成功破圈得到了商业大奖的褒扬。2020年,作为唯一一名中国设计师,入选全球领先商业媒体《FAST COMPANY》“商业最具创意人物”榜单。2021年,她又成为了PMI Future50榜单中唯一上榜的中国设计师。除了钟书阁,奈尔宝家庭中心的成功,也吸引了儿童乐园行业的关注。随着越来越多的商业主和甲方重视设计的价值,如今有越来越多的人刷新美学认知,把杠杆投入空间。一面是大放异彩的惊艳创意空间,一面是看似对表达异样“淡漠”的设计师本人。李想似乎把所有充沛的情绪与自我表达的渴求欲,都投入进了设计这件事本身。我们依旧在作品中看到了一个个极其富有想象力的,充满爱与能量的空间。而这或许才更为接近镜头之外真实的,纯粹的她。正如李想很多年以前在一次采访中说过的那样:
也许在未来,各行各业会涌现「李想式」的人物,无法预测他们会创造的风格,但一定会和过往不同。由此,让线下场域产生戏剧性的变化,迸发更多可能性,让人们所见即惊喜,愿意投身到线下值得体验的美好氛围感中去。- END -
华而不实
好看
工业设计也有一个想哥
建筑设计圈的“想姐”
好美!我说设计师
感觉落地环节才是最牛逼的一环
当初看梦改的时候,就好喜欢李想小姐姐设计的那套,现在在这又看到好多其他的设计,莫名激动,双厨狂喜
学习了
过度解读,已经不真实,只是人们自我的感觉的延伸。是设计起的作品,跟设计本身有关系,但已经关系不大了。
真是优秀的人儿
看到李想这名字,我第一印象是想哥